消息来源：中国动画网

凭借长篇动漫产业《子不语》而得到日本集英社总编辑长茂木行雄大力推荐的动漫家夏达，以百万年薪荣登第六届中国作家富豪榜子榜单“漫画作家富豪榜”。

有谁能想到这位走红日本动画界的中国女子曾经的拮据？在还未出名前，夏达有时候一碗泡面竟然可以持续吃上好几天。实际上，在中国，有过这种生活经历的漫画家占据了大多数，拮据的生活一次又一次残酷地击碎了ta们的梦想。

活着：国漫作家的生存掠影

最近网络上流行的一张关于动漫作家生存调查的漫画

中国漫画作家群体的生存状况普遍令人担忧，绝大多数作家收入并不理想。2013年10月4日， 51岁的“动漫人”余洛屹在家自缢身亡，消息传出后，业界一片哗然。自杀前余洛屹所经营的渔夫动漫公司的困境持续了很长时间，二十多名员工在一分钱工资不领的情况下，还跟着他坚持了18个月。余洛屹和他的渔夫动漫的毁灭，便是中国漫画家生存现状的缩影。

漫画家属于这样的一群人：在极度困难的情况下仍然执着于自己的梦想，直白一点说就是：漫画不赚钱。当红漫画家朱斌对于漫画家生存现状有过这样的描述：“仅仅能靠稿费过生活”。而在漫画产业发达的日本，漫画家是人人羡慕的职业，人们愿意为漫画这项艺术买单。面对反差，我们不禁要问，是什么导致中国漫画家如此悲壮？

透视：悲壮的中国漫画产业

中国漫画渠道缺失，很大程度上影响了漫画家的整体收入。是什么导致渠道的缺失？一方面来自于国外漫画的入侵。中国漫画市场90%被外国漫画抢占，在大多数粉丝的眼里，中国动漫作品已经被戴上一顶技不如人的帽子，而为了迎合大众的口味，业界不得已只能大肆推广外国动漫，使许多优秀的国漫找不到对外展示的机会。

另一方面，中国漫画竞争力较弱，作品较为分散，没有平台愿意对中国的漫画资源进行整合，有的只不过是为了自己眼前的利益而利用作家，而漫画作家只能接受低廉的稿费，这种恶性循环造成了动漫作家在夹缝中艰难生存的局面。

针对中国动漫产业的萎靡不振，政府曾经出台了一系列鼓励政策，伴随《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》鼓励发展动漫、游戏、设计等文化类创意行业，一大批漫画创意设计出现在大众的视野当中，但由于产业链不健全，这些激进的加速硬着陆的鼓励机制却适得其反，形成了漫画创作一度饱和的泡沫，而泡沫破灭后带来的便是产业链发展的停滞。

有关专家指出，产业链的不完善是中国动漫发展的最大瓶颈。事实上，漫画的衍生创作才是缓解作家收入压力的有效途径，但我国动漫产业链疏松、脱节、商业化水平非常低。虽然最近网络上出现了不少根据国漫改变的漫画作品，仅仅是凤毛麟角，多数国漫作家并没有机会进行其他衍生品的创作和开发。

坚持：用画笔辗转成歌

漫画怎么赚钱？在任何一个国家的动漫产业中，衍生产品都是利润的重要来源。我国本土原创漫画在衍生产品开发方面还处于一个起步阶段，随着国内漫画市场的成熟，多元化的产业链开发模式将是漫画发展的方向。

七度鱼《尸兄》与腾讯的合作便是一次成功的尝试，腾讯动漫从《尸兄》开始尝试中国漫画的商业化运作，目前《尸兄》漫画已被改编成为动画作品，据透露，未来腾讯对其游戏、文学、影视、周边及其他内容的衍生开发也将随需而至。基于腾讯强大的平台资源、大数据分析、国际化视野与判断（先后与迪士尼美漫、与集英社日漫的合作），以ip（知识产权）为核心的泛娱乐产业结构，我们似乎从企鹅的业务布局上看到了国漫的希望。

七度鱼和夏达都是幸运的，他们成功跳脱出中国漫画家的生存困境。腾讯之于七度鱼，集英社之于夏达，不仅是伯乐与千里马的故事，也是中国动漫产业下一步发展的方向。